鬥牛囉~卡門組曲~鬥牛士加油~~

2010042410:00

鬥牛士進行曲

為比才於西元一八七四年時所作四幕歌劇「卡門」前奏曲中的兩個曲調。描寫鬥牛士們進場的音樂,樂曲中表現出熱鬧的鬥牛場上群眾們激動、興奮的場面,全曲洋溢著熱情奔放的氣氛,主題華麗,富有西班牙風情。經常在音樂會上被當作管絃樂的名曲演奏,今日常聽到的卡門組曲,即包含這首前奏曲。



 

鬥牛士之歌

該曲中包括兩個主題,首先是在鬥牛場上,喧鬧的群眾為盛裝的鬥牛士歡呼喝采;第二主題是具威風氣勢的鬥牛士之歌,主旋律取自第二幕中鬥牛士愛斯卡密羅出場的音樂,該處歌詞寫道,「鬥牛士,當振奮起來,…西班牙少女正專注看著你,愛情正在等待」。二個主題雖不同,但同以進行曲節奏貫穿,讓整齣歌劇在序曲時就注入熱情的情緒。



 
  《鬥牛士之歌》出自歌劇《卡門》,比才作曲。《卡門》原作為梅裏美。這首歌出自第三幕,鬥牛士艾斯卡米奧唱給崇拜和仰慕他的民眾們的歌~  
 
法國平民歌劇創作者 浪漫樂派
Georges Bizet 1838/10/25-1875/07/03
比才 1838年10月25日-1875年7月3日

 

比才於 1838 年 10 月 25 日在巴黎出生,父親是聲樂老師,母親是鋼琴家,比才的音樂天份很早就被發現,四歲開始學習鋼琴。9 歲進入巴黎音樂院,13 歲時完成了第一首交響曲,18 歲榮獲巴黎音樂院羅馬獎學金,並因而前往羅馬留學三年。

1860年自義大利歸國後,就專心致志於歌劇的作曲,但都沒成功,最先提出獨幕劇「艾蜜兒的單絃琴」給喜歌劇院,雖然被接受,但對此劇感到不滿意,索回總譜就燒燬。也創作了一部五幕歌劇「伊凡四世」(Ivan IV),後來他捨棄了這部歌劇,把其中的某些音樂用到其他作品中,但此歌劇在二次世界大戰後以不全的版本上演,改稱「恐怖伊凡」(Ivan le Terrible)。其他現存歌劇,或是未完成或是只有片頭的, 如「圖勒王之杯」(La Coupe du Roi de Thule,1868),「格里賽利迪」(Griselidis,1870-71,其中包含了若干後來用於「阿萊城姑娘」(L'Arlesienne)和「卡門」(Carmen)中的音樂「花之歌」(Flower Song)),以及「唐羅德利果」(Don Rodrigue,1873)。1863年他的「採珠者」(Les Pecheurs de perles)在抒情劇院上演,1866年發表歌劇「柏斯佳麗」(La Jolie Fille de Perth) 。1870年和阿勒維的女兒姬奴薇葉娃結婚。1871年寫作「札米列」(Djamileh)。

1875 年 3 月 3 日晚上,巴黎柯米克歌劇院的觀眾席被一股冷淡而輕蔑的氣氛所籠罩,雖然歌手們的熱情表演正方興未艾,但在演劇過程中,中途離席的觀眾卻越來越多,有的觀眾甚至於吵吵鬧鬧,在這種情況下,歌劇只好草草結束。這是法國歌劇卡門首演的情形。

而今天,卡門已成為最受歡迎的歌劇之一,比才地下有知應覺幸甚。

生前以其非歌劇作品較為成功,如「羅馬的回憶」(Souvenirs de Rome,1869,由帕德魯交響樂團發表,1880年作為組曲「羅馬」(Roma)出版)、小組曲(Petite Suite)「兒戲」(Jeux d'enfants, 1871)。配劇音樂則有「阿萊城姑娘」(1872)。1873年他開始創作喜歌劇「卡門」,1875年3月3日於在巴黎喜歌劇院上演,觀眾反應冷淡,但現已成為有史以來最流行的一部歌劇。為都德的戲劇「阿萊城姑娘」所寫的劇樂,後來改寫成組曲後大獲成功,聲譽高升。

身為一位出色的鋼琴家,比才也創作了一些鋼琴曲,而他的歌曲和教堂音樂則具高品質水準。1855年創作的C大調交響曲富有巧妙的青春魅力,在1933年被發掘出來,並於1935年2月26日在巴塞爾(Basle)首演,由溫格特納(Weingartner)指揮。雖說比才的聲譽多歸因於「卡門」,但他所有已出版的作品也極富色彩,旋律鮮明,配器華麗而巧妙。比才在卡門逐漸博得佳評前於威拉英年早逝。

第一齣歌劇作品 " 採珠者 " ( Les Pecheurs de perles ) 於 1863 年完成,1875 年完成 " 卡門 "。

卡門主要描寫露骨的三角關係及流血鬥爭的劇情,由於過去觀眾們習慣於古諾的 " 浮士德 " 與托瑪的 " 梅娘 " 等高雅優美的歌劇,對於比才這種較粗俗的作品自然一時不能接受。儘管卡門在首演時不被上流人士歡迎,但是漸漸地上演的次數增加。比才則在首演三個月後去世,在死之前,他上了舞台 23次,支持這齣歌劇的人全是一般百姓庶民。

比才對於法國歌劇是頗有貢獻的,在他之前,法國人認為歌劇只是以歌喉獻技與劇情感人,做為觀眾的消遣而已。後來古諾曾在音樂方面改良,使它更精緻更高雅一些。比才的貢獻是使樂團宏偉和聲豐富,全劇結構統一,對於劇本背景與氣氛的特別重視更是值得推崇的。他因強調地方性色彩常加上東方,西班牙與法國東南特區的鄉土音樂; 事實上他從來未到過這些地方,只表面了解一些當地的文化,民間音樂,與土風舞而已,但是作品中道地的將節奏與樂器特色,表達的非常深刻突出,這些都歸功於他的卓越天才。

總之,因比才的改革,法國歌劇更是有力,熱烈,而且戲劇化,在世界的舞台藝術中也佔一重要席位。尤其他能將人性的善惡與衝突,描寫得真實貼切,對於後輩寫實派頗具影響力。可惜天妒英才,三十六歲即在巴黎逝世,否則他的成就是不可限量的。